briefcorva
Læreplan

Seks moduler i studioproduksjon, steg for steg

Her ser du hva hver modul tar for seg, hvilke øvelser du gjør og hva du bør ha med deg før du starter på kurset.

Seks moduler i studioproduksjon, steg for steg

Modulene

Fra første kabel til full konsertsending

Modulene følger rekkefølgen i en reell produksjon. Du begynner med å bygge studioet, lærer deretter hvert fag for seg, og knytter dem sammen i kontrollrommet. Til slutt tar du med deg alt ut på scene. Hver modul har praktiske øvelser.

  1. 01

    Utstyroppsett i studio

    Du rigger kameraer, kabler, monitorer og kontrollrom fra bunnen av. Vi går gjennom signalveien, merking av kabler og rutiner for sjekk før sending. Målet er at du kan sette opp et studio slik at sendingen starter uten overraskelser.

  2. 02

    Kameraføring i live

    Du øver på bildeutsnitt, panorering og fokus mens sendingen går. Vi jobber med nyhetsbord og scenemiljøer, og du lærer å følge en person, holde bildet stabilt og lytte til regissørens beskjeder uten å miste oversikten.

  3. 03

    Lyssetting for studio og scene

    Du bygger lysoppsett for nyhetsbord, intervjuer og konsertscener. Vi starter med nøkkellys, fyll og motlys, og går videre til fargetemperatur og hvordan lyset påvirker kameraets bilde. Du lærer å justere raskt når forholdene endrer seg.

  4. 04

    Lyd og miksing

    Du arbeider med mikrofoner, miksebord og lydnivåer for både tale og musikk i direktesendinger. Vi øver på mikrofonvalg og plassering, og på å holde nivåene jevne når flere stemmer og instrumenter skal fungere sammen i samme miks.

  5. 05

    Regi og kontrollrom

    Du lærer samspillet mellom regissør, bildemikser og teknikere. Vi øver på rutiner for en hel sending, fra nedtelling til avslutning, og du prøver deg i flere roller slik at du forstår hvordan beskjeder og valg henger sammen.

  6. 06

    Festival- og konsertproduksjon

    Du overfører studioferdighetene til scene, fest og konsert med flere kameraer og skiftende forhold. Vi jobber med planlegging, kameraplassering og kommunikasjon i team, og du får øve på å tilpasse deg lys og lyd du ikke selv kontrollerer.

Hva du trenger før du begynner Hva du trenger før du begynner
Forkunnskaper

Hva du trenger før du begynner

Kurset er åpent for nybegynnere, og du trenger ingen tidligere studioerfaring. Noe teknisk nysgjerrighet og lyst til å jobbe i team hjelper mye. De som allerede kan litt, får fordypning i sin egen del av produksjonen.

  • 6moduler i læreplanen
  • 4instruktører
  • 2014startår
Undervisningsmetode
Til refleksjon

Spørsmål å ta med deg gjennom studiet

Underveis i modulene er det nyttig å stille seg noen faste spørsmål. De hjelper deg å se sammenhengen mellom fagene og å vite hva du bør øve mer på.

Før sendingen

Hva må være på plass før vi går live? Tenk gjennom signalvei, kabler, monitorer og lydnivåer. Spør deg selv hva som kan gå galt, og hva du kan sjekke på forhånd. Hvem trenger beskjed om endringer i oppsettet, og når? Slike spørsmål gjør at du jobber rolig og systematisk i stedet for å rette opp feil midt i sendingen.

Under sendingen

Hva ser regissøren akkurat nå, og hva trenger vedkommende fra meg? Kameraet, lyset og lyden skal støtte historien, ikke trekke oppmerksomhet. Spør deg selv om utsnittet er stabilt, om stemmen er tydelig og om lyset er jevnt. Lær deg å lytte til beskjedene i øret og svare kort, så teamet holder tempoet.

Etter sendingen

Hva fungerte, og hva ville jeg gjort annerledes? Gå gjennom øvelsen sammen med instruktøren og de andre deltakerne. Hva ble bedre fra forrige gang? Hvilken rolle ga mest lærdom? Skriv ned to ting du vil øve mer på til neste modul, så får du en tydelig retning videre i kurset.